«Модная фотография должна "продавать" определенный стиль жизни»
 |
Евгений Ли – фотограф из Харькова. Финалист Фотограф року 2016 Ukraine. Победитель International Photography Awards Russia 2018 в категории Special Effects среди профессионалов. Вошел в Топ-100 лучших фотографов премии 35AWARDS 2017 в номинации "Фэшн&Гламур". Работа Евгения вошла в Топ-100 лучших фотографий премии 35AWARDS 2017, заняв 1 место в номинации "Фэшн&Гламур". Является резидентом 35PHOTO Использует технику: Nikon D5300 + 2 фикса Nikkor 35mm f/1.8 и 85mm f/1.8 |
Как Вы пришли в мир фотографии?
Я совсем недавно увлекся фотографией. Все началось с того, что я подарил жене зеркальный фотоаппарат (ей он был нужен для предметной съемки), но как им снимать мы обане представляли. Чувствуя на себе ответственность за подарок, я начал читать мануалы, смотреть видео, пытаясь понять, как им снимать, чтобы научить супругу. В итоге сработал принцип «лучший способ чему-то научиться – начать учить этому других».
После этого, осенью 2016 года я пошел на курсы по фотографии, купил себе отдельную камеру. С тех пор фотографирую при каждой удобной возможности.
"Мария-Антуанетта" Современное видение образа самой эпатажной королевы Франции.
Вы снимаете в разных жанрах, расскажите в каком больше нравится.
Мне нравиться fashion-beauty, портретная и постановочная фотография. Также люблю засесть за коллажирование и различные фотоманипуляции. Присматриваюсь к концептуальной фотографии.
Есть жанры, которые я считаю переоцененными, например, жанр НЮ.
"Фэйт" Бьюти-портрет в африканском стиле. Фэйт - это реальное имя модели, но она просит для простоты называть ее Феей.
Вы вошли в Топ-100 лучших фотографов премии 35AWARDS 2017 в номинации "Фэшн&Гламур". Расскажите про свои работы.
Мне очень приятно, что мои работы были так высоко оценены жюри, но я вижу весьма скромную роль в их создании. Главную роль сыграли организаторы съемок, стилисты, визажисты и конечно же модели.
Я бы хотел выразить благодарность, талантливым специалистам, мастерам своего дела, задействованным в съемках этих фотографий.
Модели: Ника Гвоздик, Артем Кандыба, Фэйт Они, Николь Вишневецкая, Анна Соболь
Визаж и прически: Юля Королёва, Елена Мазур, Инна Келюх
Стилисты: Елизавета Цыбанева
Организаторы съемок: Марк Постников, Инна Келюх
Одежда и аксессуары: ПАТІО showroom, Treekey
"Бьюти-портрет" Классический бьюти-портрет, классный макияж + выразительная модель и немного ретуши.
Как Вы придумываете образы для своих моделей? Где черпаете идеи для съемок?
Очень редко возникает необходимость придумать образ на съемку с нуля. Обычно есть техническое задание или идеи заказчика съемки и остается только развить идею и воплотить.
Что до идей на съемки, перед сложными съемками я вдохновляюсь работами других фотографов в нужном жанре, если это что-то художественное просматриваю кадру из фильмов. Сейчас имея такую большую базу референсов, даже без "насмотренности" можно делать отличные снимки.
Фотография из серии "Kinfolk Style"
Фотосессия в стиле Kinfolk Magazine - это журнал о размеренном образе жизни. Он рассказывает о том, как привнести в свою жизнь легкость и простоту.
Ваша работа "Kinfolk Style" вошла в Топ-100 лучших фотографий премии 35AWARDS 2017, заняв 1 место в номинации "Фешн&Гламур". Расскажите про свою работу.
Это была фотосессия в стиле Kinfolk Magazine, американского журнала, где минимализм и простота выходит на первый план. Силами стилистов и организаторов съемок были подобраны одежда, реквизит и аксессуары хорошо передавшими атмосферу Kinfolk.
Разумеется, модели главное достоинство этих кадров - модели, Артем и Ника идеально вписались в концепцию съемки. Хотя среди них альбинос только Артем, но с помощью визажа и легкой ретуши в кадре получилось двое альбиносов.
Фотография из серии "Kinfolk Style"
В чем, по Вашему мнению, главное отличие жанра модной фотографии?
Для меня модная фотография это прежде всего акцент на образе и настроении, создаваемой одеждой, аксессуарами, макияжем. Модная фотография должна «продавать» определенный стиль жизни за счет этого образа.
Перефразируя знаменитое высказывание Микеланджело - «Я беру Photoshop и отсекаю всё лишнее» для достижения нужного эффекта в модной фотографии.
Фотография из серии "Railway Story"
Постановочная ретро-фотосессия в Харьковском Музее истории и железнодорожной техники.
Почему одни люди фотогеничны, а другие нет?
Фотогеничность очень размытое понятие, о котором должны больше задумываться модели, чем фотографы. Я понимаю фотогеничность как естественное или наработанное умение красиво фиксироваться перед камерой помноженное на природную красоту (или ее отсутствие).
Если я фотографирую портрет, то фотогеничность вообще не играет роли, для портрета выбирается свет, поза и мимика, наиболее выигрышно показывающая человека.
Фотография из серии "Railway Story"
Должен ли фотограф разбираться в тенденциях моды, или же он может полностью положиться на стилиста?
Чем больше задействовано профессионалов, тем лучше результат. В идеале на съемке должен быть визажист, парикмахер, стилист, ассистент для всякого рода спецэффектов и модель без макияжа и прически.
Я считаю каждый должен быть профессионал своего дела, фотограф разбираться в тенденциях фотографии, а в тенденциях моды стилист.
"Пианистка"
Фото о музыке и музыкантах, горящих своим делом. (Пионино не рабочее, нашли на свалке)
Вы стараетесь воплотить свою собственную идею или позволяете моделям вести Вас по ходу фотосессии?
Если я работаю с профессиональными моделями, я просто устанавливаю рамки в которых должна работать модель, позволяя привнести что-то свое в фотосессию, не выходя из этих рамок. Я вижу больше пользы в такой творческой коллаборации с моделями на съемке.
Часто можно увидеть на бэкстейжах, как фотограф буквально выставляют каждую позу модели до мелочей, я вижу проблему такого подхода в одинаковости снимков. Если фотограф будет "лепить" одинаковые идеальные позы из каждой модели, портфолио будет выглядеть скучно. Другая проблема - разные возможности моделей, если модели не достает пластики она может выглядеть напряженной в сложной позе, либо модели может не хватать актерских навыков для изображения той или иной эмоции.
"Бунтарь"
Фото о протесте, о порядке и анархии. Изначально это был вертикальный снимок.
Что отличает хорошую фотографию от обычной?
Главным образом выразительность. Хорошая фотография быстро и точно донести свое содержание до зрителя, обычная вызывает у зрителя дискомфорт от непонимания ее сути.
Навскидку, можно привести в пример эффект открытой диафрагмы в уличном портрете. Открытая диафрагма выделит объект съемки и сделает приятное глазу боке вне зоны фокуса. Без этого эффекта зритель может вначале разглядывать дерево, авто или витрину магазина, а только потом перевести взгляд на объект съемки.
Есть ли любимый снимок из коллекции снятого Вами?
Любимый снимок есть и это, как правило, одна из последних фотографий. Сейчас это фотография скакуна, которую я сделал 4 дня назад, случайно на отдыхе, при посещении местного зоопарка.
Я мечтаю снять постер к голливудскому фильму.
