«Чем худее, толще, старше, грустнее будет модель, тем Вам будет лучше!»
|
Является резидентом 35PHOTO Использует технику: Canon 5d Mark III. |
Михаил Семенов — фотограф из Ярославля. Руководитель фотостудии «АкваЛайт», на базе студии организовал фотошколу «АкваЛайт» для школьников. Организатор серии фотовыставок «Зеркало жизни», состоялось уже более 10 экспозиций. Как Вы пришли в мир фотографии?
Я вырос в эпоху перемен и развала коммунизма. Жили мы небогато, в коммунальной квартире 5 человек и собака, поэтому, когда мне в руки дали первый фотоаппарат «Смена 8м» (в 8 лет), это был предел мечтаний! Дальше волшебство превращения явлений жизни в изображение полностью увлекло меня, и весь остальной школьный период я снимал, проявлял, печатал фотографии, став школьным фотографом в классе. Когда эпоха пленки закончилась, я очень долго не снимал вообще, цифровая техника была очень несовершенна и жутко дорогая, а пленка неактуальна.
И я очень благодарен судьбе за кризис в своей жизни, а своей жене за помощь в самый нужный момент, она купила мне цифровой фотоаппарат и отправила отдохнуть, что-нибудь поснимать, заняться чем-то для души. И я увлекся, устроился работать фотографом в дельфинарий, откуда и начался мой профессиональный рост уже как фотографа.
Обучался я самостоятельно и ,только уже достигнув определенного уровня, поехал на учебу к Ласло Габани и Булату Алееву в Казань.
"Wet feelings"
В каких жанрах Вы снимаете?
Я аква-фотограф, снимаю в основном мокрых девчонок, сейчас осваиваю черно-белую фотографию, очень нравится балет и вообще динамика в кадре.
Фотография из серии "B&W ballet"
Работа "B&W ballet" вошла в лучшие серии премии 35AWARDS 2017 в номинации "Постановочная фотография". Расскажите о своей работе.
Данная серия снималась на вдохновении и под впечатлением от выступления «Театра балета» Дворца культуры им. А.М. Добрынина!
И первая серия фотопроекта "B&W ballet", которая и вошла в топ победителей, была сделана на большой сцене со сценическим светом и дымом. Примечателен тот факт, что в съемках этой серии приняли участие модели Полина Амосяцская и Инна Нестерова, которые не были действующими балеринами, а лишь занимались танцами ранее. А с действующими балеринами я уже снял вторую серию "B&W ballet -2", в которой приняли участие уже действующие балерины «Театра балета», и эта серия вошла в топ-10 лучших фотографий премии 35AWARDS 2017 в номинации "Фотопроект".
Вот так иногда бывает, что тестовая работа не с профессионалами дает более высокий результат, чем продуманная и подготовленная съемка, выполненная мастерами.
Фотография из серии "B&W ballet"
Почему кадры победившие в 35AWARDS Вы решили cделать черно-белыми?
Чтобы подчеркнуть важность происходящих в кадре событий и переживаний главного героя, на снимках отсутствует цвет, ибо он отвлекает зрителя и уводит внимание от полноценного восприятия идеи серии. Фоторабота направлена и воздействует на внутренний мир человека, создает ощущение эффекта соучастия и сопереживания с героинями на фотографии, поэтому на снимках именно одна танцовщица, это превращает зрителя в участника событий.
Фотография из серии "B&W ballet"
Считаю, что работа с черно-белой фотографией, это необходимый этап пути развития каждого фотографа. Когда фотограф стал профессионалом, уже стабильно зарабатывает, имеет имя, свой стиль и т.д., то возникает вопрос каким путем ему идти дальше. Большинство выбирает путь денег и почивания на лаврах, преподавая на МК и воркшопах, другие видят свою задачу чуть шире и начинают изучать философию фотографии, творчество начинает становится искусством, и такие мастера уже вносят свой вклад в историю развития фотографии, реализуя свой талант.
Такой фотограф способен искать новые пути воздействия на зрителя, способен отказаться от «няшностей», которые он так хорошо научился делать и продавать большинству людей, думая, что это хорошая фотография. И как один из таких путей развития, это освоение черно-белой фотографии! Такое решение заставляет фотографа работать с уже гораздо меньшим количеством инструментов воздействия на зрителя (отсутствие цвета) и учит смотреть в суть, в главную идею своей работы. Это дает невероятно мощный рывок в развитии фотографа, он начинает использовать совершенно другие механизмы воздействия нежели при работе с цветной фотографией и вскоре получает результат, который открывает новые горизонты и возможности для творчества.
Считаю, что черно-белая фотография не для всех. Те, кто способны в ней работать и ею любоваться, - люди мыслящие, обращенные к сути, таких не заманишь фоточками с хасками или закатными ореолами на детишках (уж простите меня, семейные фотографы).
"Все люди как люди... одна я - звезда!"
"Репетиция Хореографического коллектива «Ансамбль танца «Счастливое детство» Дворец культуры им. АМ Добрынина".
По какому критерию Вы выбираете моделей для съемок? Были полные модели?
Я работаю, вернее, стараюсь работать с обычными людьми, мне это интересней. Объясню почему: модель и фотограф работают на картинку, на образ, это главная их цель и для коммерческой съемки это то, что нужно, а когда к тебе приходит обычный человек, то фотография - это лишь способ, средство решить какую-то проблему человека. Задача фотографа - выявить проблему, найти способ ее решения посредствам фотоискусства и своим творчеством вместе с клиентом постараться ее решить. Здесь результатом будут позитивные изменения в жизни человека, за что естественно он будет очень Вам благодарен. И чем разнообразнее будут Ваши клиенты: худее, толще, старше, грустнее и т.д., тем Вам будет лучше, тем Вы быстрее вырастите, как мастер!
"B&W ballet -2"
Иногда, когда я чувствую, что уже не хочется работать с простым народом (все и так хорошо), я специально нахожу человека самого обычного и предлагаю ему совместную работу. Я для него делаю серию (обычно 5-6 фотосессий) в течение полугода, и мы смотрим за изменениями в его жизни.
И когда видишь, что жизнь человека изменилась, и ты причастен к этим позитивным изменениям, тогда можно сказать, что действительно не просто делаешь красивые картинки, а с помощью фотографии улучшаешь жизнь людей!
"Фото-проект "B&W Ballet-2"
Съемка для календаря 2018г. ~ НАРОДНЫЙ ТЕАТР БАЛЕТА г. Ярославль~ Дворец культуры имени А.М. Добрынина"
Почему одни люди фотогеничны, а другие нет?
Фотогеничны все люди, просто кого-то можно снимать с любым светом и будет достойно, а с кем-то нужно повозиться пару часов, чтобы найти лучший вариант для его образа.
Фотография из серии "B&W ballet -2"
Прислушиваетесь ли Вы к мнению модели во время съемки или стараетесь настаивать на своем видении?
Здесь рецепт простой: если задача конкретная, образ сформирован, личность модели не имеет значения, то да, все будет так, как я скажу, это коммерческие съемки по конкретным заданиям. Но если это заказ от обычного человека, то мы работаем вместе, это 100 раз проверено, результат лучше, так как человек чувствует свою сопричастность к результату, и он горд за самого себя, за свой успех, а я лишь помог.
"Буцефал и Алена!"
Что самое сложное в том, чтобы снимать обнаженное тело?
Жанр «НЮ» тем и привлекателен, что для того чтобы сделать хороший снимок нужно мастерски владеть светом, причем любым! Мастер одинаково хорошо работает как с естественным, импульсным, так и с постоянным светом, нет разницы, это все просто свет.
Другая сложность – это позиция фотографа. Если Вы занимаетесь искусством, то проблем не будет вы поглощены творчеством модель для вас глина и не важно одета она или нет. Сложности возникают если начать рассматривать свою модель с позиции мужчины или женщины. Один человек сказал, «фотограф - существо бесполое, тени не отбрасывает, в зеркалах не отражается», абсолютно согласен!
«НЮ», на мой взгляд, один из самых сложных жанров в фотографии, так как тело обнажено, нет одежды, которая может скрыть недостатки, нужно высокое мастерство и знания строения тела, чтобы снять модель в лучшем свете. В этом плане с портретом все проще, там другие акценты и задачи.
Тест трезвости на тему мастерства фотографа: Пригласите на съемку обычного человека без одежды, без пышных причесок и ярких макияжей, арендуйте студию, где есть только четыре серые стены и одно окно, стул и искусственный источник света и сделайте хорошую серию фотографий.
"Утро блондинки"
Как Вы помогаете расслабиться модели, если она стесняется фотокамеры?
Общение и искренний интерес к модели, как человеку, к его внутренней жизни, снимает все нюансы и недоверие. Главное, человек должен Вам доверять, это ключ, поэтому берегите свою репутацию!
Как думаете, почему общество так остро реагирует на наготу?
Потому что полно пошлости! Если бы женщину снимали с позиции совершенства формы, все было бы нормально, но к сожалению, большинство работ, выполнено с позиции объекта наслаждения, «вещи» для определенных целей. Люди это чувствуют, возможно, на интуиции и отторгают, критикуют, принимают решение запретить, убрать, удалить все без разбора. Думаю, это лучше, чем все подряд разрешать. Со временем будет меняться ситуация и красота женщины и мужчины в фотографии, как на картинах в Эрмитаже, будет изыскана и утончённая.
"Aqua girl"
Как модели относятся к амплуа в котором Вы представляете их на своих фото?
По-разному, это для многих шок, себя не узнают, не верят в свою красоту! Нужно время, это нормально.
"Утро блондинки"
Есть ли самый любимый снимок из коллекции снятого Вами?
Постоянно меняется, бывает в месяц 2-3 раза, и то, в основном с мыслями «как мог бы снять лучше».
Если немного помечтать, с кем из знаменитостей современности или прошлого хотелось поработать?
Однозначно Мэрилин Монро! Уникальная женщина, прекрасное лицо, человек – икона (по-модельному)!
"Soul ballet"
Какая съемка в Вашей практике запомнилась больше всего?
В самом начале моей профессиональной карьеры, я устроился фотографом в дельфинарий. Вскоре задумал фотопроект «Фотосессия с дельфинами» подводная, взял пару красивую, и мы занырнули, но тренеры выпустили вместо пары дельфинов четырех, естественно первые два занимались моделями, а остальные две афалины нашли меня более интересным и учитывая, что они тренированные, естественно, дружно стали мне «помогать» в съемках. Подплыв сзади, схватили меня за ноги и стали тащить в разные стороны… тут, я понял, что не полезу больше в бассейн, где дельфинов больше, чем моделей! Когда мои ноги и прочее было спасено, мы продолжили, но тут интерес появился у белухи. Она, отплыв от моделей, разинула пасть и начала как насос засасывать мои руки с GoPro. Когда я понял, что определенно кит настроен съесть то, что у меня в руках, я уже по локоть был в пасти, и спасибо ловким тренерам, спасли меня и камеру от верного поедания.
Это один из многих ярких моментов из моей практики.
"Мотылек"
Съемка мечты: кого или что бы Вы сняли?
У меня есть мечта: хочу снять календарь с Питерскими балеринами! Смотрю на работы, которые сделаны нашими мэтрами фотоискусства и любуюсь! Искренне считаю, что балет - самый красивый вид искусства танца! И если объединить возможности фотографии и красоту балета, то можно творить шедевры!
